31/8/22

Cosmos Factory, A Journey With Cosmo’s Factory, 1975

 Segundo disco del grupo prog japonés, un poco más ligero en el tono que el anterior, tiene mucha experimentación, juego con el estéreo, sintetizadores… Muy progresivo vaya. En general está bastante interesante.

Fuente: Discogs


30/8/22

Connexion, Connexion, 1975

 Primer y último disco del grupo canadiense francófono. Un disco un poco del montón, no me dice gran cosa.

Fuente: Discogs


29/8/22

Casa Das Máquinas, Lar de Maravilhas, 1975

 Segundo disco de los brasileños. Hay que respetar un disco que empieza directamente con el estribillo de la primera canción ahí a cascoporro, por lo menos no se anda con rodeos. Después de un disco muy turra, este está razonablemente mejor, mucho más animado, con su funky y tal, aunque se va desinflando hasta al última pista que es un coñazo tremendo. En fin, no está mal.

Fuente: Discogs


28/8/22

Carmen, The Gypsies, 1975

 Tercer disco del grupo y prácticamente ultimo. Un disco menos loco y con menos flamenco que los anteriores, más comedido, con canciones más cortas, lo cual lo hace más fácilmente escuchable que los anteriores, pero también menos especial. El disco es fácil escucharlo en formato re edición que trae dos canciones extra, una Flamenco Fever, que es un single del 74 que es un TEMAZO, y otra, Talking To My Self que es una canción más moderna, no salío en la época (Tranquilos, Carmen no inventaron el trip hop en el 75).

Fuente, Discogs


27/8/22

Cain, A Pound Of Flesh, 1975

 Primer y penúltimo disco del grupo, rock duro muy potente, está bastante guay, va recomendado.

Fuente: Discogs


26/8/22

Budgie, Bandolier, 1975

 Quinto disco del grupo, y de nuevo, excelente. Se cuelan algunas ligeras influencias funkys (como no) pero en general es el sonido heavy metal NWOBHM antes del NWOBHM típico de Budgie, tiene mis dieses totales.

Fuente: Discogs


25/8/22

Brownsville Station, Motor City Connection, 1975

 Quinto Disco del grupo, un LP de rock duro bastante chulo, aunque no me ha parecido tan guay como el genial School Punks. Aun así está muy fresquito y vale la pena darle una oída.

Fuente: Discogs


24/8/22

Boxer, Below The Belt, 1975

 Primer disco del grupo, un LP bastante flojo y ñoño que en su día llamó muchísimo la atención por su portada, que reproducía una foto de la “modelo de la página 3” y actriz recurrente en el show de Benny Hill Stephanie Marrian, en pelota viva espatarrada con un puño con gunte de boxeador cubriéndole la genitalia (y con la parrusa al aire en la trasera del disco). En fin, técnicas de márketing avanzado.

Fuente: Discogs


23/8/22

Blue Goose, Blue Goose, 1975

 Primer y último disco del grupo. Blues rock duro bastante fresquito, vale la pena escucharlo.

Fuente: Discogs


22/8/22

Blackfoot, No Reservations, 1975

 Primer disco de la banda de rock sureño, están muy en la línea de Lynyrd Skynyrd, me ha gustado mucho, tiene mis dieses.

Fuente: Discogs


21/8/22

Black Sabbath, Sabotage, 1975

 Sexto disco del grupo. Un disco que tardó mucho en grabarse (el anterior es del 73) sobre todo por estar el grupo en una inmensa batalla legal contra su productor y discográfica que habían estado sisándoles pasta desde que empezaron. El estrés y agonía que fue dicha batalla legal no solo influyó en la duración de grabación del disco si no en su tono y temas (El título viene precisamente de que se sentían saboteados y apaleados por todo el tema legal). Musicalmente Sabotage es menos oscuro y tétrico que los primeros pero muy potente y pesado, al mismo tiempo que bastante experimental, tienen temas que casi son un anticipo del thrash metal como Hole In The Sky o Symptom Of The Universe, y luego otros fantasia como Am I Going Insane o Supertzar, mucho más inclasificables. Sea como sea, es una autentica obra maestra y un pilar del heavy metal. Como siempre, Black Sabbath tienen mis dieses máximos. Como dijo Henry Rollins “En la vida uno solo puede confiar en uno mismo y en los seis primeros discos de Black Sabbath”. ¿Quiere esto decir que en el próximo no podemos confiar? Lo veremos el año que viene.

Fuente: Discogs


20/8/22

Birth Control, Plastic People, 1975

 Qunto LP del grupo, siguen con el rollo un poco funky del anterior, pero recuperan mucho el prog que en el anterior se habían dejado un poco por el camino. Es un disco guay pero el anterior me gustó más.

Fuente: Discogs


19/8/22

Billy Thorpe, Million Dollar Bill, 1975

 Segundo disco en solitario del frontman de Aztecs (el primero de 1974 se me paso por alto, pero se llama “Billy Thorpe Rock Classics” y es exactamente lo que el titulo sugiere). Si en el anterior LP de Aztecs se empezaba a virar hacia el sonido funk, este disco es directamente funk y soul a cholón, sin más, con unos temas bastante tostón por el medio y otros más animados a principio y final. Pero es un disco muy prescindible la verdad.

Fuente: Discogs


18/8/22

Bijelo Dugme, Sta bi Dao da si na Mom Mjestu, 1975

 Segundo disco de la influyente banda Yugoslava. Tras la portada (obra del mismo diseñador que la anterior, y siguiendo la tendencia) se encuentra un disco bastante chulo y un poco más homogéneo que el anterior, con pistas bastante modernas, un sonido heavy metal y lo que sospecho es cierto deje a folklore yugoslavo, como la pista que abre el disco que lleva el pintoresco título "Tako ti je, mala moja, kad ljubi Bosanac" que aparentemente significa algo así como “Nena esto es lo que se siente cuando besas a un Bosnio”. Que cosas.

En fin un disco bastante chulo la verdad, vale la pena pegarle una oída.

Fuente: Discogs


17/8/22

Barrabas, Heart Of The City, 1975

 Cuarto disco del grupo de Fernando Arbex, ex Brinco, de quien ya hablamos cuando repasamos el disco Demonio, Mundo y Carne. No he hablado de los tres discos anteriores porque… Porque no puedo estar en todo ¿vale? Pero me los he escuchado todos, y me viene bastante bien porque todos tienen bastante relación y por ahora este es mi preferido. Basicamente tenemos rock con MUCHO funk y soul por medio, tanto en Barrabas (72) Power (73) Soltad a Barrabas (74) y este Heart Of The city, lo cual demuestra una vez más lo moderno que era Arbex, especialmente en el contexto español, no por hacer funk en el 75, si no por llevar haciéndolo desde el 72. Si uno gusta de los ritmos funkys, este Heart Of The city va bien recomendado.

Fuente: Discogs


16/8/22

Baker Gurvitz Army, Elysian Encounter, 1975

 Segundo disco del super grupo, un LP algo menos ecléctico y más cohesionado que el primero. En cualquier caso tampoco me vuelve loco, esta guay, pero sin más.

Fuente: Discogs


15/8/22

Bad Company, Straight Shooter, 1975

 No Confundir con el disco del mismo nombre de James Gang, este es el segundo del super grupo Bad Company. Es un discazo muy en la línea del primero, con temones como Shooting Star (dedicado a las difuntas super estrellas de los 60, Joplin, Morrison y Hendrix). Tiene mis dieses.

Fuente: Discogs


14/8/22

Bachman Turner Overdrive, Overdrive, 1975

 Cuarto LP del grupo que contiene alguno de sus mayores éxitos, como el tema que da nombre al disco o “Hey You”. Un disco que lo peto muchísimo (llego al nº1 de ventas en Canadá) y que tiene mis dieses y total recomendación. Muy excelente.

Fuente: Discogs


13/8/22

Bachman Turner Overdrive, Four Wheel Drive, 1975

 Cuarto LP del grupo que contiene alguno de sus mayores éxitos, como el tema que da nombre al disco o “Hey You”. Un disco que lo peto muchísimo (llego al nº1 de ventas en Canadá) y que tiene mis dieses y total recomendación. Muy excelente.

Fuente: Discogs


12/8/22

Babe Ruth, Stealin' Home

 Cuarto disco del grupo, está bastante bien, pero me gusta un poco menos que el anterior. Aun así vale la pena pegarle una oída.

Fuente: Discogs


11/8/22

Babe Ruth, Babe Ruth, 1975

 Tercer disco del grupo (a pesar de que al llamarse como el grupo pueda aprecer el primero). Un disco bastante chulo la verdad, para mi recupera la fuerza del primero que el segundo perdía un poco (incluso recupera la tradición de versionar a Ennio Morricone revisando la BSO de por “Un Puñado De Dólares” con un tema que exuda molor como ya habían hecho en la canción The Mexican con “La Muerte Tenía Un Precio”). En fin, un discazo, tiene mis dieses.

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9/8/22

Aut'chose, Prends Une Chance Avec Moe, 1975

 Primer disco del grupo canadiense francoparlente. El cantante del grupo es poeta y más que cantar recita o habla, lo cual hace que parezca que está reapeando un poco (de hecho más adelante sacará un tema que esta considerado como el primer rap francocanadiense). No es un disco que me diga gran cosa la verdad.

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8/8/22

Artful Dodger, Artful Dodger, 1975

 Primer disco del grupo, con un rollo AOR fuerte. Está bien pero tampoco me dice gran cosa

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7/8/22

Armageddon, Armageddon, 1975

 Primer y ultimo disco del grupo británico (no confundir con Armaggedon con dos g y una d que solo sacaron un disco en el 70). Un disco muy guapo la verdad formado por ex miembros de los Yardbirds, Steamhammer y Captain Beyond. El disco es rock progresivo muy duro y potente, y tuvo bastante buena acogida por la crítica en su momento, pero dos de los miembros tenían problemas fuertes con la herína y no pudieron hacer gira de promoción para el álbum, lo cual perjudico mucho las ventas, y por si fuera poco el cantante murió electrocutado en el escenario (en al línea de lo que le paso a Les Harvey de Stone The Crows, que peligro los escenarios en los 70), lo cual lógicamente acabo con el grupo. Una triste historia pero un gran álbum, tiene mis dieses.

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6/8/22

Argent, Counterpoints, 1975

 Séptimo disco del grupo y segundo sin Russ ballard y básicamente último del grupo. Aun más turra que Circus.

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5/8/22

Argent, Circus, 1975

 Sexto LP del grupo y primero sin Russ Ballard como vocalista, que ya vimos que había emprendido una carrera como solista, y con el se llevo toda su capacidad de componer canciones pegadizas un poco pop. El disco es un álbum conceptual de rock progresivo sobre el circo como metáfora de la vida. Un disco bastante turra la verdad.

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4/8/22

April Wine, Stand Back, 1975

 Cuarto disco del grupo, no tan guay como Electric Jewels, pero bastante chulo, e igualmente bastante moderno para la época.

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3/8/22

Angel, Angel, 1975

 Primer disco de la banda. Angel era la contrapartida de KISS en Casablanca. Kiss eran malotes e iban de negro, Angel iban de blanco inmaculado y eran como muy andróginos y bonicos y hacían un rock progresivo glamuroso y comercial, con mucho teclado. El grupo nunca fue bien recibido por la crítica musical (Frank Zappa incluso compuso una canción mofa dedicada al grupo con muy mala hostia) ni por el publico en general, aunque si tiene su reducto de fans irreductibles. El disco en si, a mi la verdad es que en general me gusta, es simpatiquete, y tiene temas como On and On que están bastante guays. ¡No hay que ser tan odiones hombre!

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2/8/22

American Tears, Tear Gas, 1975

 Segundo disco del grupo. El primero no me gusto nada, este me gusta un poco más… Creo. Pero no es mucho decir.

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1/8/22

Alice Cooper, Welcome To My Nightmare, 1975

 Primer disco de Cooper como solista. Discazo máximo que contiene grandes clásicos como el que da nombre al álbum, Only Women Bleed o Department Of Youth. El disco (conceptual, sobre las pesadillas que tiene un tal Steven) alterna pistas más rockeras con otras más bizarras y teatrales, como Black Widow que contiene un largo pasaje hablado de Vincent Price en el papel de una especie de super villano amante de las arañas (tema que yo creo que esta homenajeado en Stranger Things 4 con la historia de Uno)… Cosa que volvería a pasar años después con el Thriller de Michael Jackson o la Inquietante “Steven” (donde se puede ver de manera cristalina lo MUCHO que ha influido Cooper a King Diamond). En fin, un disco al que para variar la critica en su dia puso de vuelta y media, pero que ha vendido lo que no esta escrito, que ha influido una barbaridad y que además tiene mis dieses. Porcierto, mitiquísima portada obra de Drew Struzan.

Fuente: Discogs