Orang Utan, Orang utan, 1970

Conjunto de rock ácido muy en la estela de Hendrix que solo dejó un disco, pero con una historia bien extraña detrás. Esta banda nativa de Reino Unido originalmente se llamaba Hunter, y tenían unas cintas con grabaciones que fueron robadas por un tipejo sin escrúpulos que las edito sin el conocimiento de la banda, eso sí, solo en EEUU y en Alemania y bajo el nombre inventado de Orang Utan (suponiendo que así desde Inglaterra, los Hunter no se enterarían de la estafa). Imagínate ese día que de casualidad los artistas descubrieron que su material se estaba editando y vendiendo bajo el nombre de una banda que era inexistente y sin ellos saber nada, debieron de quedarse con el ojete torcido los pobres. Obviamente no vieron un duro de estas ventas y se separaron en 1971. El disco en sí, pues está bien, no es nada del otro mundo pero mola. Aún con todo tiene algunas canciones bastante modernas, que suenan a bastantes años más tarde.

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Omega, Ejszakai Orszagut, 1970

Omega quizás no sean muy conocidos pero seguramente son uno de los grupos de rock más relevantes de Hungría que siguen sacando discos casi hasta hoy en día. Este es un disco interesante con canciones pegadizas, resulta curioso escuchar cantar rock progresivo en húngaro, no entiendo muy bien el final del disco con sonidos de un tipo bostezando y música de violín, será una cosa cultural.

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November, En NY Tid Ar Har, 1970

Pioneros del rock en Suecia. Este su primer álbum se mueve entre el hard rock blusero y el progresivo. La verdad es que tiene temas bastante guapos no es un mal disco, aunque de buenas a primeras resulta raro oír cantar en sueco sin tirar de canto glutural.

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Noah, Noah, 1970

Solo he podido oír una canción de estos, no he conseguido encontrar el disco completo en ningún lado. Son un grupo canadiense de rock-pop psicodélico. Este es su primer disco, no puedo aportar mucho, pero en fin, aquí están.

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Neil Merryweather, Neil Merryweather, John Richardson And Boers, 1970

Tercer álbum del bajicantor (bajista, cantante y autor). Rock Psicodélico un poco funky un poco blues, está bien pero me da un poco igual.

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Mystic Siva, Under The Influence, 1970

Primer y último disco de la banda de adolescentes de Detroit. Para mucha gente es un disco de culto y uno de los máximos exponentes de lo que era el rock psicodélico underground en EEUU a finales de los 60 y principios de los 70. Un disco muy rico a pesar de que la pésima grabación (con la que ni el grupo quedo satisfecho, por lo visto en la primera mezcla la guitarra se perdía en el fondo, y se volvió a grabar por encima de modo que tapaba el resto de instrumentos) hace que el conjunto pierda muchos puntos.

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Mutzie, Light Of Your Shadow, 1970

Primer y último disco de la banda. Mezcla de muchas cosas, soul, jazz blues, psych, prog y todo parece apuntar que algo de farla.

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Murphy Blend, First Loss, 1970

Primer y último disco de este oscuro grupo de prog alemán (como podemos intuir por el acento). En esta formación a Wolf Rüdiger Ulhig, el teclista, claramente le gustaría estar tocando el órgano en otro sitio, concretamente en el castillo del conde Drácula. Y es una situación afortunada porque esa disonancia entre lo que hace el teclista y lo que hace el resto a mi parecer le da un toque diferente e interesante a unas canciones que de otro modo quizás no llamarían la atención demasiado.

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Mud, Mud On Mudd, 1970

Un poco de Psych, un poco de Blues y un poco de Soul, el disco suena guay pero tampoco es que sea mi taza de te.

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Mountain, Climbing!, 1970

Sonido hard rock canónico el de Climbing! Un disco un tanto tibio en mi opinión. Salvo Mississippi Queen, el tema que abre el álbum, y que fue un melocotonazo enorme, el resto es como lo típico que lo escuchas y dices “que guay” pero tampoco destaca por nada. Se habla mucho de la influencia de Mountain en la definición del sonido del Heavy Metal, pero tampoco los veo yo tan influyentes, ya había muchas bandas mucho más cercanas al heavy Metal en 1970 (como Black Sabbath, para empezar).

Fuente: Discogs

Mott The Hoople, Mad Shadows, 1970

Segundo disco de la banda de rock británica. No es un mal disco, aunque tampoco es nada del otro mundo. Aunque venían de un primer album en los sesenta bastante celebrado y considerando de culto a día de hoy, por lo que he podido saber, en esta época en la banda estaban pasando un mal momento personal, y las composiciones tomaron un tono oscuro y bastante bajonero que a la gente no gusto nada, y el disco pincho en ventas y en criticas. En sus próximos discos seguirían hundiéndose en el fango, pero no os preocupéis que después de eso su futuro se volvió más brillante (brillante de brillantina).

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Módulo 1000, Nao Fale Com Paredes, 1970

Primero y último de la banda pionera del prog/psych brasileño, una banda de culto y unos modernos en la región y la época (aparentemente Luis Simas fue el primer músico brasileño en comprarse un sintetizador). Respecto al disco en sí, la primera vez que lo escuche fue como “¿qué mierda es esto?” la segunda ya fue “me está gustando un poco” y la tercera “genios, son unos genios”. Sin paños húmedos, este disco es una joya escondida, no hay más que hablar.

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Mc5, Back In The USA, 1970

Rock & Roll puro y duro, con letras bastante bien pensadas y contestatarias en algunos casos (MC5 era un grupo bastante implicado en cuestiones políticas). Una banda de culto que solo grabó tres discos y fue bastante influyente en ese género musical aun incipiente en el 70 llamado punk.

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May Blitz, May Blitz, 1970

Primer disco de la banda británica, no está mal, anda entre el rock ácido y el progresivo, un tanto proto metal. Como tantos otros discos de la época compositivamente no destaco lo suficiente como para llamar la atención de entre toda la cantidad de bandas de este estilo, así que paso un poco sin pena ni gloria con unas ventas más bien bajas.

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Mariani, Perpetuum Mobile, 1970

Primer y prácticamente único disco del grupo del batería de Vince Marianini (no hay muchos baterías que den nombre a un grupo). Rock psicodélico pesado con algo de blues. Meten mucha tralla, mucho shred con guitarras flipándose todo el rato, cosa que por mi está bien, pero le falta algo al disco, las canciones no son muy interesantes, aunque tienen algunos pasajes chulos. Como mucho discos de esta época no le pongo pegas a como suena pero no me llama la atención demasiado a nivel compositivo.

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Magna Carta, Seasons, 1970

Segundo álbum de la banda británica que se mueve en la poco transitada frontera entre el folk rock y el rock progresivo. ¿Alguien se acuerda del “Warrior’s Prayer” de Manowar? Imaginad algo así, pero como si los miembros de Manowar fuesen todos bardos elfos legales buenos y cantasen sobre las estaciones.

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Lucifer's Friend, Lucifer's Friend, 1970

El primer disco de la banda alemana anteriormente conocida como Asterix, anteriormente conocida como Electric Food. Lucifer’s Friend se dedica básicamente a imitar a Deep Purpe, como tantas bandas del 70 (salvo en la primera canción del álbum, donde descaradamente copia a Zeppelin)… Copiar a Zeppelin, sonar a Purple, si, definitivamente mantienen el estilo de Elecric Food. Es un disco simpático, y bastante pionero en la escena del heavy metal Alemán, pero tampoco es nada impresionante. (Lo impresionante es que sea el tercer disco del año).

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Love Sculpture, Forms And Feelings, 1970

Un discazo que mezcla de manera muy mágica el psych, el prog y la tralla con sonidos más pop y música orquestal y sinfónica. Siendo que podría salir un disco de lo más ecléctico se las apañan para mezclarlo bien todo y ligar un ajoaceite magnifico. Tiene bastantes versiones (desde Chuck Berry hasta Gustav Holst) pero aun así este disco es oro, muy recomendable.

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Lost Nation, Paradise Lost, 1970

Rock progresivo de libro el de éste el único disco de la banda. Esta bastante guay, aunque a mí me deja un poco igual, supongo que a los más aficionados al prog les flipara.

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Los Brincos, Mundo, Demonio Y Carne, 1970

Un discazo de rock progresivo de la que fue la banda bandera del yeyé español (tan raro como suena). Tras la partida de Juan Pardo y Junior, Los Brincos restantes optaron por innovar en un disco para el que sus fans claramente no estaban preparados, el resultado fue un fracaso estrepitoso. Años después el disco se volvió a re editar para aprovechar el tirón que la formación había conseguido bajo un nuevo nombre, supongo que sin estar ya atados a lo que se esperaba de ellos llamándose Brincos. La portada es una pasada aunque pensándolo fríamente con un dibujo que representa una especie de iceberg de testículos multiculor igual tenían difícil apelar al público objetivo que habían tenido hasta entonces. Hay dos versiones del disco, en castellano y en inglés, ojo que cambian mucho, ni siquiera tienen las mismas canciones. La versión en inglés creo que es incuestionablemente mejor.

Fuente: Discogs

Lord Sutch And Heavy Friends, Lord Sutch And Heavy Friends, 1970

Aquí una rareza. Screaming Lord Sutch, tercer conde de Harrow (no era un conde de verdad, simplemente se hacía llamar así), era el vocalista de “Screaming Lord Sutch And The Savages”, una banda de Rock de los 60. Nunca destaco por su calidad como cantante, pero si por su teatralidad en directo (un claro precursor del shock rock, en este sentido fue un pionero) es bastante memorable su tema Jack The Ripper , recomiendo buscar actuaciones en directo de esta época en youtube.  La banda de “los salvajes” tuvo montones de miembros durante el tiempo que estuvo en activo, incluyendo nombres como Ritchie Blackmoore, Jimmy Page o Jeff Beck. La cosa es que en los 70, Lord, tirando de libreta de contactos,  decidió sacar un álbum sin los salvajes, “Lord Sutch And friends”.

Los “friends” incluían a Page, Beck, Jhon Bonham, Nicky Hopkins (Rolling Stones, The Kinks, The Who), Kent Henry (Steppenwolf) y Noel Reddig (Jimmy Hendrix Esperience) entre otros. Osea una tremenda cremita de súper grupo ¿Qué podía fallar? Bueno, pues primero que Lord Sutch estaba loco, no sé hasta qué punto esto fue determinante, pero algo tuvo que influir en el desastre seguro. Segundo, el salto al rock psicodélico a Sutch no le sentó bien. Yo creo que la música rock y heavy tiene que ofender un poco, siempre digo que si cantas mejor que Dio ya estás cantando demasiado bien. Pero creo las voces de este disco rozan la vergüenza ajena. Tercero, la grabación es terrible, los que colaboraron con Sutch (un poco por las risas) fliparon bastante (y de manera pública) cuando oyeron el disco y se dieron cuenta que sonaba como una demo mal grabada. Resultado:

El disco fue un fracaso, la reputación de Sutch se hundió, las relaciones con los “friends” se deterioraron notablemente, y en 1998 y 2000 fue elegido como peor disco de la historia (igual que dije con el disco de Attila, los que hacen estos rankings han escuchado poca mierda). Tras este experimento Lord Sutch se centró en su carrera política (su otra ocupación). En los 80 fundó el Official Monster Raving Loony Party y participo en 40 elecciones (perdiéndolas todas con su máximo pico de éxito en 1994 con un 4,2% de los votos quedando en cuarta posición para sustituir a un parlamentario que murió y dejo un puesto vacante).

Al final la depresión maníaca de Sutch le llevo a ahorcarse en casa de su madre a los 58 años en 1999. Triste final para un extraño episodio en la historia del rock (y la política).

Fuente: Discogs

Livin' Blues, Wang Dang Doodle, 1970

Un disco de blues rock súper canónico, como suele pasar con este tipo de música me encanta como suena pero me dice poco… ¡Es que es muy igual todo! ¿Soy una mala persona porque me pase esto con el blues? El tema que da nombre al disco me mola bastante siendo justos.

Fuente: Discogs

Life, Life, 1970

Rock progresivo sueco, este disco se grabo tanto en sueco como en inglés, el único LP de la banda, y la verdad es que es bastante cañero, tiene mis dieses.

Fuente: Discogs

Led Zeppelin, Led Zeppelin III, 1970

Poco se puede añadir, un discazo. En este disco Led Zeppelin se empieza a alejar del sonido más proto metal a cosas más tranquilas y a más fusionar géneros, pero la canción que abre el disco “Immigrant Song” es seguramente una de las primeras y mejores canciones de Rock sobre vikingos. Y cantar sobre vikingos es un tema recuerrente en el género desde entonces. Immigrant Song es uno de los hitos de la historia del jevi.

Fuente: Discogs

Kingdom, Kingdom, 1970

Un disco guay de rock psicodélico, ciertamente innovador para la época, aunque quizás no muy memorable.

Fuente: Discogs

Killing Floor, Out Of Uranus, 1970

Un disco muy guay, macarra y pegadizo, psicodélico y rápido, con un titulo maravilloso.

Fuente: Discogs

Joseph, Stoned Age Man, 1970

La portada y el título de este disco representan a la perfección el espíritu de este  álbum de blues rock psicodelico, que se puede resumir en dos conceptos: Trogloditas y droga. Joseph Longeria, sureño como él solo, da voz y guitarra a este, su único LP, que se anticipa al stoner en 20 años. Tiene alguna versión (House Of The Rising Sun, es la tercera vez que te versionan este año ya…)

Fuente: Discogs

Josefus, Josefus, 1970

En la línea de su primer álbum. Están bien, son muy pioneros pero tampoco me entusiasman (cosa mía supongo).

Fuente: Doscogs

Josefus, Dead Man, 1970

Una banda muy de culto, aunque a mí no me termina de llamar, son rock psicodélico con un rollo“sureño” como buenos tejanos que son (en la línea de sus vecinos ZZTop). Tienen una versión de los Rolling Stone, y le roban algún que otro pasaje sonoro a los Beatles.

Fuente: Discogs

Jody Grind, Far Canal, 1970

Segundo y último disco de la banda (aunque grabado  con unos miembros casi completamente distintos con respecto al primer álbum). Es un blues rock psicodélico bastante normalito pero muy apañao, nada muy novedoso, pero mola.

Fuente: Discogs

Jethro Tull, Benefit, 1970

Un disco estupendo la verdad, tras éxitos más bluseros en los 60 este disco marca el comienzo del sonido más propio de Jethro Tull, esa especie de prog rock un poco flok un poco barroco, que junto con la flautilla y la voz de Ian Anderson hacen al grupo muy reconocible. Curiosamente este disco queda ensombrecido por el siguiente, Aqualung, que es el que seguramente tiene los hitazos más grandes del grupo y que la mayoría de la gente recuerda, así que en general hay cierta polarización por ahí, hay quien piensa que Benefit es un disco menor, y quien piensa que es el mejor de todos.

Fuente: Discogs

Jeronimo, Cosmic Blues, 1970

Un cacao de disco. Alemanes intentando sonar americanos, una especie de blues rock que empieza fuerte pero va decayendo, luego pasan a versionar un éxito pop del año anterior (Na Na Hey Hey de Steam), luego otra versión de la hippie “Let The Sunshine In” del musical Hair, luego más blues rock, luego otra que parece de los CCR… Todo rebozado en un sonido claramente europeo. No sé ni lo que estoy escuchando. 

Fuente: Discogs

Jamul, Jamul, 1970

Primer y último disco de la banda. Un disco potente, de hard rock con mucho blues, algo de country, muy americano, con muchas versiones. No puedo decir que suene mal, pero es que la mayoría de lo que se hacía en EEUU en esta época me dice bien poco. Tiene una versión de Tobacco Road, no será la última que veamos en este año.

Fuente: Discogs

James Gang, Rides Again, 1970

Hard rock, un poco folk, muy americano, muy vainilla.

Fuente: Discogs

Iron Maiden, Maiden Voyage, 1970

Iron Maiden, pero no “esos” Iron Maiden, los otros, los que solo editaron un puñado de singles en los 60 y que grabaron un LP que no llego a ver la luz en el 70 porque la discográfica cerro y se perdieron las grabaciones y no se volvieron a encontrar hasta el 98 y entonces fueron editadas por un sello independiente especializado en re ediciones y rarezas y que amenazaron a los otros Iron Maiden en su día por “robarles” el nombre. Pues estos Iron Maiden presentan en su disco un rock psicodélico muy del momento con mucho blues y un poco aburrido a ratos pero con unos cuantos temas como Falling, Ned Kelly o God Of Darkness que destacan mucho por su molor.

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Iron Butterfly, Metamorphosis, 1970

Cuarto disco de estos abuelos del Heavy Metal, (que dejaron su marca en los orígenes del género con su “In-A-Gadda-Da-Vida”). Un disco de rock psicodélico bastante chulo, aunque quizás en algunas canciones se les va un poco la pinza (lo de la caja de voz vale que es muy innovador, pero al final de Blue Butterfly parece que hay un borracho hablando a través de un snorkel).

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Humble Pie, Humble Pie, 1970

Supergrupo británico formado por Steve Marriot ex Small Faces, Greg Ridley ex Spooky Tooth y Peter Frampton ex The Herd (y famoso por haber compuesto Baby I Love Your Way y haber salido en Los Simpsons). En su día se hicieron afirmaciones acerca de que esta banda era la primera banda de Heavy Metal, zanjemos la polémica simplemente con un “ni por asomo”. El disco es básicamente de blues-rock a ratos durillo, a ratos country, a ratos meloso…  Un sonido muy comercial que cosechó mucho éxito en su momento. No es para mí.

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Human Instinct, Stoned Guitar, 1970

Segundo disco de la banda Neozelandesa. No suena mal, pero es un disco en el que menos una canción creo que son todo versiones. Aporta más bien poco, aunque mal no suena. Parece que los temas son una excusa para meter shredding con manguera gorda.

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Horse, Horse, 1970

Cuidao, discazo. Solo sacaron uno pero quedo bien chulo. Rock psicodélico/progresivo pero con un sonido muy original (el panorama del 70 era como mínimo decente pero la verdad que había muchas bandas que sonaban casi igual). El cantante tiene un rollo cercano al punk que le da a todo un aire súper moderno para la época, y canta sobre temas macabros molones ((rock psicodélico-blues)+halloween=heavy metal). Y la portada mola mil.

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Homer, Grown In The USA, 1970

Primer y último LP de esta banda de rock psicodélico suavecito con muchas trazas de country y folk. Muy rural, muy americano, muy de gente guapa celebrando el cuatro de julio de 1970, no tiene malas canciones pero no es para mi esto.

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High Tide, High Tide, 1970

¿Prog rock psicodelico folk barroco proto metal? No sé a qué suena esto, pero es un discazo, y solo con 3 temas (eso sí, alguno de ellos de 15 minutos). A mi parecer una joya poco reconocida.

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Head Machine, Orgasm, 1970

Un tremendo discote de esta banda que como tantas otras solo llego a grabar un LP. EL título del disco define bastante bien el contenido de las letras.

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Haystacks Balboa, Haystacks Balboa, 1970

Un disco de rock progresivo que a mí me transmite un rollo un tanto circense, con melodías juguetonas y sencillas, voces muy histriónicas, risas… Primer y último disco del grupo, no son mi taza de té.

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Hawkwind, Hawkwind, 1970

Primer disco de este grupo de rock espacial. Ya me hago un lio diferenciando entre rock psicodélico y acido, ahora encima diferenciarlos del rock espacial. A ver básicamente el rock espacial es rock psicodélico pero hablando de cosas del espacio, pero en este disco Hawkwind habla principalmente de drogas, así que imagino que aún eran psicodélicos y no espaciales. Un disco sumamente alucinógeno, pero hasta cierto punto razonablemente contenido, no hay ningún momento “WTF que estoy escuchando” como en Weasels Ripped My Flesh por ejemplo. En general es bastante molón.

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Hammer, Hammer, 1970

No confundir el Hammer Hammer del 70 con el Hammer Hammer del 89. Distintas bandas con el mismo nombre y el mismo título del disco, maravilloso para buscar en internet. Este es el único disco de la banda de San Francisco. Jazz Rock fusión de los setenta, psicodelia y solos vocales. Es un disco maníaco depresivo, tiene canciones ultra aceleradas que molan un montón y canciones lentas que son un coñazo.

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Hairy Chapter, Eyes, 1970

Krautrock psicodélico. Un disco bastante guay la verdad. Tampoco sé que más decir.

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Groundhogs, Thank Christ For The Bomb, 1970

La banda, que originariamente estaba más orientada al blues/rock durante el boom del blues en Uk en los 60, tomo un rumbo más experimental orientado al rock progresivo en el decline de la escena blusera en los 70, y con la broma al final les salió esta joyita, con un sonido bastante moderno para la época, que combina buena música y buenas letras orientadas sobre todo a cosas como la guerra, la disuasión nuclear (un tema controvertido), la sociedad... En definitiva, un disco redondo en el sentido literal y el figurado.

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Grand Funk Railroad, Closer To Home, 1970

El tercer álbum del power trio de hard rock favorito del público durante la primera mitad de los 70, uno de los primeros y máximos exponentes del rock de estadio. Un gran disco con un sonido clásico a más no poder. Personalmente no son mis preferidos de la época, me resultan un poco vainilla, pero no se puede decir que no molen.

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Golden Earring,Golden Earring, 1970

Discazo de uno de los grupos más populares en los países bajos. Tiene un estilo muy indescriptible (supongo que cercano al rock progresivo) que recuerda un poco a Jethro Tull y un sonido muy moderno para ser del año setenta especialmente por la forma de cantar de Barry Hay. Un imprescindible del año 70. Y además una de las canciones menciona enanos y trolls, así que automáticamente me gusta. ¿Puede ser Wall of Dolls la primera canción de rock que usa la palabra Troll? (porque en los 60 había una banda sueca llamada Trolls, pero no he podido encontrar el disco en ninguna parte, así que no se si aparte de llamarse Trolls realmente cantan sobre trolls).

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Gleemen, Gleemen, 1970

Tremendo discazo de prog rock Italiano, único disco de la banda bajo el nombre Gleemen (luego se cambiarían el nombre por Garybaldi) en cuarenta y tres años (ya en el siglo XXI les daría por sacar otro disco bajo el nombre de Gleemen de nuevo). Con una guitarra muy Hendrix, un órgano Hammond desatado y el cocktail salado musical de la época (un poco de Blues, un poco de Jazz, un poco de Psych, un poco de Prog un poco de Beat… Ya se sabe) a los Genoveses les sale un pepinazo de disco muy disfrutable. La portada del álbum a lo El Bosco mola mil.

Fuente: Discogs